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Modegeschichte: Der Fan, ein Bildschirm für Bescheidenheit


Der Fan, wie im französischen Wörterbuch von 1680 definiert, ist eine "kleine Haut, parfümiert und verschönert, die von kleinen flachen Stöcken getragen wird, die dazu dienen, sie zu verlängern und zu schließen, und die die Damen im Sommer in ihren Händen tragen. um dein Gesicht zu erfrischen “. Einhundert Jahre später, in der Methodical Encyclopedia, ist er ein "Instrument, das dazu dient, den Wind anzuregen und die Luft durch Bewegung zu erfrischen" und ein Gefühl der Frische im Gesicht erzeugt. Die Reichweite reduziert sich aber nicht nur darauf.

Sein Ursprung

Während der Renaissance aus Asien importiert, wird es wenig verwendet, obwohl es manchmal im Warenbestand nach dem Tod gefunden wird. Catherine de Medici war eine der ersten, die sie regelmäßig verwendete, und ab 1594 wurden die „Vergolder, Trimmer und Fächerhersteller von Paris“ ermächtigt, sie herzustellen. König Ludwig XIV., Der immer häufiger von Frauen in der Gesellschaft benutzt wird, legte die Regeln für Herstellung und Vermarktung fest, indem er 1678 die Gemeinschaft von „Meister-Fan-Machern, Machern und Komponisten von Fans“ mit 60 Mitgliedern gründete.

Paris wird zur Hauptstadt dieses aristokratischen und künstlerischen Objekts, Handwerker dominieren den Markt und beteiligen sich 1782 mit 253 Meistern an der Verbreitung der französischen Kunst in Europa: Es ist das goldene Jahrhundert des Fans.

Die Meister der Fans

Dieses handwerkliche Know-how sowie seine Kreativität und eine ständige Erneuerung ermöglichen die Gründung der Royal School im Jahr 1766. Nach 6 Jahren nach einer freien Ausbildung in Geometrie und Architektur, Figur und Tier, Blumen und Ornamenten, der Lehrling kommt "Meister" heraus. Die Aufgabe des Fan-Herstellers ist nur ein Koordinator und kein Schöpfer für sich. Die Maler und Tablet-Hersteller sind da, um alle Materialien zu bearbeiten, aus denen der Rahmen besteht, und die Kleber, Ordner und Redakteure greifen für die Vorbereitung des Blattes ein. So blieben die Fans im 18. Jahrhundert anonym: keine Unterschrift, kein Schlag, keine Marke, was Diderot kritisiert. Namen wie Tiquet bleiben jedoch erhalten, die Marie Leszczynskas Hochzeitskorb 1725 aus 25 Fans zur Verfügung stellten. Gaillard Lieferant von Marie Antoinette im Jahre 1770; Louis-René Boquet und Josse l'Aîné, die Fans "aller Arten von Geschmack und Preisen im Groß- und Einzelhandel für Frankreich und das Ausland" verkaufen.

Die Franzosen müssen jedoch den Fanhandel mit den Engländern teilen, den Italienern, die Fans mit duftender Haut produzieren, und denen aus dem Norden, die sie mit biblischen Themen dekorieren. Meister-Fanhersteller sind nicht allein auf dem Markt und der Wettbewerb mit Händler-Kurzwaren, Handschuhmachern, Parfümeuren, Bandherstellern, Juwelieren und Goldschmieden ist hart. Der Preis des Ventilators variiert je nach Qualifikation als "gewöhnlich" oder "angereichert" im Jahr 1750 von einem Pfund und vier Sohlen bis zu 144 Pfund für einen Ventilator mit Teleskop und 200 Pfund für Vögel mit natürlichen Federn. .

Einen Fan machen

Das Sortiment kombiniert Know-how und künstlerisches Schaffen, um sich unter den Launen der Mode ständig zu erneuern. In zwei Arten eingeteilt, entdecken wir die "gefalteten", deren Rahmen aus Strängen besteht, auf denen ein Blatt gefaltet und geklebt ist, oder die "gebrochenen", die aus Strängen bestehen, aber ohne Blatt, die Klingen werden von einem Band oben gehalten und a Nagel am Ende; Das Blatt ist in Haut und für die besten Handwerker in Seide und Spitze. Die Arbeiter kommen in Aktion, jede mit der Funktion „Gluer, Lifter, Spreader, Cutter und Rounder“. Die Blätter werden dann auf Rahmen gespannt und zum Trocknen von der Decke abgehängt. Einmal geschnitten, gehen sie nach einem Modell unter Glas, das "Glas" genannt wird, zur Malerei und Dekoration, zur Gouache über. Obwohl Maler oft Frauen sind, sind die meisten von ihnen Männer.

Nach dem Lackieren ist die Falt- oder Faltphase der heikelste Moment. Aufgrund dieser Aktion öffnet sich der Lüfter korrekt oder nicht. Sie brauchen Geschicklichkeit, aber vor allem ein regelmäßiges Intervall, und diese Arbeit wurde ab 1760 mit der Erfindung einer Biegeform erleichtert. Gleichzeitig führen die Tischler die Rahmen in Holz oder Knochen für Objekte von geringem Wert aus; in seltenen Materialien wie braunem oder blondem Schildpatt, Elfenbein, Perlmutt, mit Gold- und Silbereinlage oder Edelsteinen für Luxusartikel, die einer Elite vorbehalten sind. Die Montage erfolgt "Englisch" mit einem einzelnen Blatt und den sichtbaren Enden oder "doppelt", wenn die Enden zwischen zwei oben umrandeten Blättern verschwinden, um die Verbindung zu festigen. Für einen "perfekten" Fan sollte der Rand gemalt werden.

Die Hauptdekoration, die das Gesicht schmückt, ist am reichsten, während die Rückseite weniger reich verziert ist. Der Meister-Fan-Hersteller formt die Stränge fein und verwendet edle Materialien wie Blattgold und Blattsilber. Er verzierte die Köpfe der Figuren fein mit Elfenbein und kleidete sie in Seidenkleider. Die Blüten, Blätter oder Sträucher, auf denen Vögel mit natürlichen Federkörpern zur Ruhe kommen, bestehen aus blondem oder farbigem Stroh.

Die Sets und Themen

Maler verwenden Modelle aus Broschüren, und die Werke von Charles Le Brun, Watteau, Coypel und Boucher sind leicht zu erkennen, ohne dass diese Künstler jemals die Blätter bemalen. Das Bild wird nach dem künstlerischen Wert ausgewählt, vor allem aber aufgrund seiner Symbolik. Die Dekorationen stammen aus dem Alltag wie dem Blumenmarkt, der Seine oder dem Karneval; Der Pont-Neuf, der Louvre oder der Brunnen der Samaritaine ermöglichen es Ihnen, Paris zu erkennen. Wissenschaften und Erfindungen wie der erste Ballon, der im Dezember 1783 aus dem Garten der Tuilerien abhob, decken fast alle Fans ab, die in diesem Jahr Neujahrsgeschenken angeboten wurden. Die Nachricht vom Königreich wie die Geburt des Dauphin Louis-Joseph im Jahr 1781 oder die fürstliche Hochzeit von Louis Ferdinand sowie wichtige militärische Ereignisse wie der Vertrag von Nimwegen erregen die Begeisterung des Volkes. Einige Fans sind "außergewöhnlich" und verfolgen einen Moment der Intimität mit der königlichen Familie. Die Hirten und Hirtinnen sind die neuen Schauspieler der galanten Szenen, die im 18. Jahrhundert einen unfehlbaren Erfolg haben.

Im Detail entdecken wir Schiebe- oder Faltfächer im Taschenformat. Gläser und Lupen, Thermometer; Miniatur-Parfümröhrchen, um eine zarte Spur zu hinterlassen; Animationen, in denen sich die Gesichter ändern, wie Actaeon, der sich vor Diane in einen Hirsch verwandelt, oder eine ältere Person, die die Frische der Jugend in der Nähe des Jungbrunnens wiederentdeckt.

Verwendung des Lüfters

Ob Modeartikel oder Luxusartikel, der Fan ist zerbrechlich und diskret, während er üppig ist. Mythisch und doch vertraut, ist es das privilegierte Accessoire der Damen der High Society und ein Symbol für die Gnaden des Ancien Régime, aber immer in Gegenwart der Königin geschlossen. Als Werkzeug der sozialen Kommunikation und Begleiterin des Vertrauens geht die Frau nicht mehr ohne ihren Fan. Sébastien Mercier kann verwendet werden, um ein Lächeln zu verbergen oder eine Verlegenheit zu verbergen, und macht es zu einem "Bildschirm für ein verwöhntes oder spärliches Lächeln".

Der Fan kam Ende des 18. Jahrhunderts aus der Mode; Während der Restaurierung suchten die Sammler besonders diejenigen aus den königlichen Sammlungen auf, denn die anderen hatten weder Herkunft noch Marke.

Im 19. Jahrhundert wurde der Ventilator in großen Stückzahlen hergestellt, bis er „den Markt überflutete“, während gleichzeitig „der Fan des Künstlers“ erschien: Degas, Gauguin, Toulouse-Lautrec malten und signierten die Blätter. Fan, manchmal Widmungen und Verse hinzufügen. Das Blatt ist raffiniert, aber der Rahmen wird sehr einfach. Wir können wetten, dass dieser Lüfter nicht viel zum Fächern verwendet wird!

Für weitere

Das goldene Jahrhundert des Fans, von Georgina Letourmy Bordier und José de Los Llanos. Editons Faton, November 2013.


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